sábado, junio 23, 2007

THE ROLLING STONES

Mi próxima publicación seguirá en los recordados y dorados años de los 60', ahora nos vamos a trasladar rápidamente desde Mexico a Inglaterra. La banda que les voy a presentar es todo un clásico que ha estado desde sus inicios envuelta por la polémica, rebeldía, pero sobre todo Rock. Estos destacados músicos son conocidos por ser el lado totalmente opuesto u oscuro de los míticos Beatles, además de tener como guardespaldas a unos tipos sumamente peligrosos, los llamados "Hell's Angels", sin más que decir, les presento a los monstruos The Rolling Stones. Mi relación musical con esta banda comienza en el año 1997, a través del tema "Sympathy For The Devil". Pero eso no es todo ya que, a finales de los años 80', solía ver junto a mi abuelo una serie de televisión ambientada en la "Guerra de Vietnam" llamada "Misión del Deber". Aquella serie comenzaba con un temazo de los Stones, "Paint It Black". Sin darme cuenta, en mi subconsciente ya rondaba la música de estos maestros inmortales del Rock. Esta banda nació en el año 1962, en la localidad de Londres, destacando en sus comienzos musicales varios cambios de integrantes, quedando con la formación más clásica con Mick Jagger en voz, el guitarrista Keith Richards, el destacado multi-instrumentista Brian Jones, el bajista Bill Wyman y el basterista Charlie Watts. El nombre de la banda esta inspirado en una canción llamada precisamente "The Rolling Stones" escrita por el músico de Blues Muddy Waters. Estando formada la estructura principal de la banda comenzaron a distribuir su música a través del Blues y el Rock and Roll, para más tarde experimentar con otros estilos, como por ejemplo el Country o la música Psicodélica. Los temas que más me gustan de la banda son el popular "Sympathy for the Devil", "Paint It Black", "Angie", "Start Me Up", "(I Can't Get No) Satisfaction" y un Rockero etc. Es increible como una banda puede perdurar tanto en el tiempo y seguir vigente, cada día se unen más seguidores entorno a su sonido. Sin duda, estos méritos solo lo pueden lograr la creatividad, pasión, carisma y sobre todo un sonido representativo, sinónimos que poseen indiscutiblemente estas verdaderas leyendas vivientes del Rock. "Quiero pintar todo de negro" y seguir deleitándome por siglos con la gloriosa, clásica y melodiosa música de los inmortales The Rolling Stones yeahhhh!!.
Biografía de los integrantes más clásicos de la banda...
Mick Jagger : nació el 26 de julio de el año 1943 en Dartford, Kent, Inglaterra. Aparte de ser un destacado y emblematico musico de Rock, Mick, también ha estado vinculado con la actuación, además de ser compositor, productor(musical y cine) y empresario. Es el rostro más representativo de The Rolling Stones, cosa que lo hace ser uno de los personajes más importantes en la historia del Rock. En los años 80' decide seguir una carrera en solitario paralela a la banda. En 1970 ya comienza a relacionarse con el cine, estrenando una "película Performance" protagonizada por él mismo. En ese mismo año también se estrena la pelicula "Ned Kelly" también protagonizada por este carismatico vocalista. En 1985 hace su primera actuación como solista en el conocido "Live Aid" junto a Tina Turner, además de participar en el vídeo "Dancing In The Street" junto al mitico David Bowie. Ese año también logra editar su primer álbum como solista llamado "She's The Boss" y en 1987 edita su segundo álbum solista, "Primitive Cool". En 1988 introduce a los Beatles en el importante "Rock and Roll Hall of Fame", además de actúar junto a otros dos destacados musicos, Bruce Springsteen y George Harrison. En 1992 nuevamente es protagonista de una película, "Freejack". En 1993 lanza a la venta su tercer disco solista, "Wandering Spirit". En el 2001 funda su propia compañía cinematográfica llamada "Jagged Films", destacando su primer proyecto llamado "Enigma". Ese mismo año lanza su cuarto disco solista, "Goddess In The Doorway". En el 2003 es nombrado como "Caballero de la Orden del Imperio Británico". En el 2005 es nombrado embajador de la candidatura olímpica de Londres 2012. Finalmente en el año 2008 será el productor y guionista de la película "The Long Play" dirigida por Martin Scorsese basado en la historia de la "Industría Discográfica".
Keith Richards : nació el 18 de diciembre de el año 1943 en Dartford, Inglaterra. Keith es, junto a Mick Jagger, uno de los rostros más emblematicos de The Rolling Stones. Aparte de ser un destacado guitarrista también es uno de los más legendarios y principales compositores de la banda. Al igual que su inseparable compañero de banda, Mick Jagger, también siguió una carrera en solitario. En 1986, le da la bienvenida a Chuck Berry en el "Rock and Rock Hall of Fame". En 1988 hace su debut en solitario con su disco llamado "Talk is cheap" y en 1992 lanza su segundo disco, "Main Offender". En el 2004 se anuncia oficialmente la participación de Keith Richards en la taquillera película "Piratas del Caribe". En Abril de este año(2007) apareció una de las polemicas más habladas de este legendario guitarrista, ya que en una entrevista con "NME"(una revista musical británica), declara haber inhalado las cenizas de su padre fallecido mezcladas con cocaína, generando un gran revuelo en el mundo del Rock. Posteriormente, uno de los representantes de la banda, desmentiría aquella declaración.
Brian Jones : nació el 28 de febrero de el año 1942 en Cheltenham, Gloucestershire, Reino Unido. Brian era el tipo más experimental de los Stones, ya que tocaba una serie de instrumentos "raros" para el Rock, como la mandolina, cítara hindú, dulcimer, marimba, mellotrones, arpas, campanas tubulares, etc. Se caracterizó por dejar siempre embarazadas a las mujeres , además de tener cada vez más hijos. En relación a su prsonalidad, destacaba por ser un tipo mujeriego y celoso que incluso golpeaba a sus novias. A pesar de eso, sus amigos más cercanos resaltan su sensibilidad y fuerte necesidad de afecto. Jones durante toda su vida tuvo una salud muy inestable, siempre se atribuyeron sus malestares físicos a su constante abuso de drogas y al asma, aunque es muy probable que haya sido epiléptico sin saberlo. Compuso muchas canciones, pero no solía mostrarlas a sus compañeros de banda, un poco porque juzgaba que no eran buenas, y otro porque el productor Andrew Loog Oldham estaba más interesado en promover a la dupla creativa de Jagger-Richards que en oír su material. Su aporte en las seis cuerdas fue darle la estructura y el toque final a las canciones, varios riffs, sobre todo los de la primera etapa de la banda, le pertenecen, así como también, la mayor parte de los arreglos con instrumentos curiosos, dandole así, un sonido muy distintivo a los The Rolling Stones. Por sus constantes adicciones a la droga, la banda decidió su salida el 8 de junio de 1969. Cuando sus compañeros fueron a decirle, personalmente, que ya no querían contar con sus servicios, esperaban una discusión larga pero Jones no se molestó. "Ya no estoy de acuerdo con los demás por lo que respecta a los discos que estamos grabando. No nos comunicamos musicalmente. La música de los Stones ya no es de mi gusto. El trabajo de Mick y Keith ha progresado por una tangente, al menos en mi opinión. Tengo el deseo de tocar mi propio estilo de música y no el de los demás, por mucho que estime sus conceptos musicales". El 3 de julio de el año 1969, a los 27 años, fue encontrado muerto en su casa de Hartfield, poco después de haberse ido de la banda.
Bill Wyman : nació el 24 de octubre de el año 1936 en South London, Inglaterra. Fue a la escuela Oakfield Junior y completó la secundaria en la Beckenham Grammar. Bill se relacionó con la música gracias a su padre que tocaba el acordeón a piano, además de pertenecer al coro de la iglesia durante diez años. A los cuatro años comenzaron sus lecciones de música y a los catorce ya tenía conocimiento y dominaba rotundamente el piano, el órgano y el clarinete. Cuando culminó la secundaria se empleó en una biblioteca y después cumplió con su servicio militar en la Royal Air Force. Más tarde trabajó en una firma de ingeniería donde llegó a ser subgerente. En 1959 formó su primera banda llamada "The Cliftons". El bajista Bill Wyman fue el último integrante en ingresar a los Rolling Stones, a principios del año 1963. En 1989 abre un restaurant, llamado "Sticky Fingers", en la localidad de Kensington, dedicando parte de sus ganancias a la caridad. En 1991 publica su autobiografía "Stone Alone", libro que anticipa su alejamiento de la banda.
Charlie Watts : nació el 2 de junio de el año 1941 en Wembley, Inglaterra. Charlie es un clásico baterista de jazz, confesó ser un gran admirador de Charlie Parker. Su juventud fue muy tranquila, en comparación de sus compañeros de banda, aunque no estuvo del todo limpio ya que en 1985 fue detenido por posesión de heroína. Hizo sus estudios en Tyler's Croft secundary Moderm School y Harrow School of Arts. En el 2004 se le detectó cáncer, a la garganta, su tratamiento se basó en seis semanas de quimioterapia hasta que volvió para grabar el disco "A Bigger Bang", lanzado en el 2005. En ese mismo año, en Francia, casi pierde la vida en un accidente automovilístico.
En sus inicios musicales comenzaron tocando Reggae, Blues, Ska y luego Rock and Roll logrando ser conocidos por popularizar el tema de The Beatles "I Wanna Be your Man". Como mánager tenían al señor Andrew Loog Oldham, que a diferencia del manager de los Beatles, Brian Epstein, este les dió la idea de usar una imagen de "chicos malos con una actitud más agresiva". Con esto la prensa musical convirtió en rivales a The Beatles y The Rolling Stones, aunque la verdadera actitud de ambas bandas no era ésa, sino que más bien eran amigos y colaboradores entre si. Fueron los mismos The Beatles los que ayudaron a los Stones para contactarse con el manager Andrew Loog Oldham, mientras que George Harrison animó al sello discográfico Decca para que contrataran a la banda de los chicos rebeldes.
Los álbumes más importantes de la banda...
The Rolling Stones : este álbum fue lanzado el 16 de Abril de el año 1964. Este disco no se caracterizo por tener a la dupla Jagger-Richard como los principales compositores, ya que solo aportaron con una canción original; aunque en "The Rolling Stones" aparecen algunas canciones acreditadas bajo el nombre "Nanker Phelge"(pseudónimo que tomaron para la composición de canciones). Este disco muestra claramente el "amor" que tienen por el R&B. Luego del lanzamiento de su álbum debut, se convirtieron en uno de los más grandes vendedores de discos en el Reino Unido. Los temas más representativos son "Come On" y "I Wanna Be Your Man"(tema original de The Beatles).
Rolling Stones No. 2 : este álbum fue lanzado el 15 de enero de el año 1965. Este disco, al igual que el anterior, sigue dominado por covers. Pero pese a ello, también podemos encontrar canciones originales realizadas por la dupla dorada. Se cuenta que, Jagger y Richards, fueron encerrados en una habitación por su mánager, impidiendoles su salida, a no ser que escribieran un material nuevo para utilizar. La banda organizó una gira por Europa y América, en la cual tocaron y demostraron todo su talento a centenares de adolescentes. Esta gira, como era de esperar, estuvo llena de griterios, desmayos y fanatismo, situación muy similar a la recordarla "Beatlemanía". Los temas más representativos son "Susie Q", "Time Is on My Side", y "What A Shame".
Out of Our Heads : este álbum fue lanzado el 24 de septiembre de el año 1965. Para este disco el manáger de la banda, Oldham, propone dejar como unico compositor a la dupla Jagger y Richards, además de situarlos como los indiscutidos líderes de la banda. "Out Of Our Heads", al igual que sus trabajos anteriores, tiene dos versiones, una para Inglaterra y otra para E.E.UU. La versión que obtuvo mayor éxito fue la estadounidense, ya que ella contenía siete canciones originales, incluyendo la clásica "(I Can't Get No) Satisfaction". Por esos años, la banda, era menos popular que sus directos rivales británicos, como The Beatles y The Dave Clark Five. El tema más representativos es el ya nombrado "(I Can't Get No) Satisfation".
Aftermath : este álbum fue lanzado el 15 de abril de el año 1966. Este disco marcaría definitivamente el reinado de la dupla Jagger-Richards como los pricipales compositores de la banda. Aqui podemos encontrar toda la genialidad del guitarrista Brian Jones, quien le da a los Stones un peculiar y caracteristico sonido gracias a su capacidad para tocar una gran variedad de instrumentos exoticos. Los temas más representativos son el temazo "Paint It Black"(version para E.E.U.U.), "Mother's Little Helper"(versión para E.E.U.U.) y "Lady Jane".
Beggars Banquet : este álbum fue lanzado el 6 de diciembre de el año 1968. Este disco seria el regreso de la banda a sus origenes del R&B. "Beggars Banquet" no solo es considerado como uno de los mejores trabajos entregados por los Stones, también es considerado uno de los más importantes en la historia del Rock. Aqui comienza la etapa dorada gracias a la colaboración del productor Jimmy Miller. Este sería el último trabajo realizado junto a Brian Jones. Los temas más representativos son el clásico "Sympathy For The Devil"(tema inspirado en la novela "El maestro y Margarita" del escritor ruso Bulgakov) y "Street Fighting Man".
Let It Bleed : este álbum fue lanzado el 5 de diciembre de el año 1969. Este disco sería el debut oficial de Mick Taylor, quien llegaría en reemplazo del mitico Brian Jones. La portada fue realizada por Robert Brownjohn y el título es una clara parodia al álbum "Let It Be", de los Beatles, que comenzaba su lanzamiento. Los temas más representativos son "Let It Bleed", "You Can't Always Get What You Want", "Gimme Shelter" y "You Got the Silver".
Sticky Fingers : este álbum fue lanzado el 23 de abril de el año 1971. Este disco fue el primer trabajo músical editado por el propio sello discográfico de la banda, "Rolling Stones Records". La portada es obra del señor Andy Warhol y el clásico diseño de la lengua y labios fue realizado por John Pasche. Este caracteristico logo se transformaría, con el correr de los años, la marca registrada de los Stones. Los temas más representativos son "Brown Sugar", "Wild Horses" y "Dead Flowers".
Exile On Main St : este álbum fue lanzado el 12 de mayo de el año 1972. Este disco esta representado por los legendarios riffs de Keith Richards y Mick Taylor. "Exile On Main St." también nos presenta algunas colaboraciones de Ian Stewart(el llamado sexto Stone), Nicky Hopkins, Bobby Keyes, Billy Preston y Jim Price. Al principio fue recibido de manera muy fría por la crítica, pero desde que fue críticamente reevaluado, es considerado su mejor trabajo y uno de los discos más clásicos e influytentes del Rock. Los temas más representativos son "Tumbling Dice" y "Rocks Off".
Black and Blue : este álbum fue lanzado el 23 de abril de el año 1976. Este disco obtuvo un resultado notable, pese a que la banda tuvo que reponerse trás la salida de Mick Tylor, esta sería la nueva era junto al guitarrista Ron Wood. "Black and Blue" tuvo un relativo éxito, aunque no logró el mismo éxito de trabajos anteriores, lentamente The Rolling Stones volvian a conquistar la cima del triunfo. Los temas más representativos son "Hot Stuff", "Memory Motel", y "Fool To Cry".
Bridges to Babylon : este álbum fue lanzado el 29 de septiembre de el año 1997. Este disco tuvo bastante éxito, convirtiendose rápidamente en disco de platino. "Bridges To Babylon" muestra las ganas de la banda por tratar de evolucionar su clásico sonido, cosa muy importante ya que los ayudará a mantenerse vigente en los nuevos tiempos. Los temas más representativos son "Flip The Switch", el temazo "Anybody Seen My Baby?", "Out Of Control" y "Saint of Me".
A Bigger Bang : este álbum fue lanzado el 5 de septiembre de el año 2005. Este disco marcó el regreso de los Stones luego de una larga ausencia que duró más de ocho años. El destacado baterista Charlie Watts se incorporó más tarde a las grabaciones luego de recuperarse de un cáncer, a la garganta, que se le había detectado. "A Bigger Bang" ha sido la vuelta en gloria y majestad de los Rolling Stones plasmada en creatividad, gran nivel musical y sobre todo su caracteristico sonido. Los temas más representativos son "Streets of love", "Oh No You Again", "Rough Justice" y la genial "Rain Fall Down".
El futuro de The Rolling Stones...
Esta banda es sorprendente, tiene tantos años musicales sobre sus hombros y aún siguen vigentes, además de ser homenajeados y recordados constantemente por sus fans y colegas musicos. Son tipos creativos e inteligentes, han sabido evolucionar correctamente su sonido a través de los últimos años, no quieren quedarse estancados en sus raíces. Por ahora habrá que seguir esperando alguna nueva novedad de esta verdadera leyenda viviente del Rock, ya que The Rolling Stones es igual a inmortalidad sonora.
Así finalizo mi publicación de esta espectacular banda britanica. Como siempre mando mis saludos y agradecimientos a todos los que leen y comentan mis escritos Rockeros. Nos veremos muy pronto con otra éxitosa historia y me despido solo diciendo...VEO DENTRO DE MI Y VEO QUE MI CORAZÓN ES NEGRO. VEO MI PUERTA ROJA Y HA SIDO PINTADA DE NEGRO, QUIZÁS ENTONCES DESAPARECERÉ Y NO TENDRÉ QUE ENFRENTAR LOS HECHOS. NO ES FÁCIL ENFRENTARTE CUANDO TODO TU MUNDO ES NEGRO. (Biografía en homenaje a Brian Jones)

lunes, junio 18, 2007

CARLOS SANTANA

En mi blog han aparecido nombres de espectaculares guitarristas, como por ejemplo...Jimi Hendrix, Eric Clapton, Brian May, Jimi Page, Slash, Kirk Hammet, etc...así que no podía faltar el rugir sonoro, clásico y latino del gran Carlos Santana. Mi relación musical con esta verdadera leyenda viviente de la guitarra comienza aproximadamente en el año 1996. En aquel año mi Papá me contaba la historia de un tipo llamado "Carlos Santana", un guitarrista de los años 60' que causaba furor a través de las seis cuerdas metálicas. Desde Aquel día comencé a sentir curiosidad por el sonido de aquel personaje e histórico músico, ya que en ese tiempo Santana era un total desconocido para mis oídos. Me entusiasme con la idea de escuchar a este guitarrista...así que empecé a buscar temas en las radios sobre él. Como en aquellos años no era tan común tener "Internet", no me quedaba otra que pasar metido en la radio para poder así grabar en un cassette un tema de Carlos Santana. Luego de esperar horas y buscar por todo este mundo radial, logro conseguir mi objetivo...grabando simplemente un clásico de clásicos, todo un himno, el temaso instrumental "Samba Pa Ti". Como pocos saben, Santana cuando era un niño fue abusado sexualmente...esta lamentable y trágica experiencia infantil hizo que se refugiara en la música...tratando de plasmar toda esa rabia e ira acomulada en su guitarra eléctrica. Fueron años complicados pero con el pasar de el tiempo esto se transformó en su pasión y como desarrolló una peculiar y excelente técnica con su inseparable amiga guitarra, pensó dedicar su vida a la música. Entrar en el mundo del Rock, no es nada fácil...son años de trabajos y esfuerzos, puedes ganar mucho pero también puedes perder bastante...Santana se la jugó con su mejor carta, el talento y la dedicación, consiguiendo un éxito rotundo. En el año 1966 funda su banda llamada "Santana Blues Band", que luego llamaría simplemente "Santana"...este colosal grupo estaba formado por Carlos Santana en guitarra, Gregg Rolie piano y voz, Mariano Luis Diaz segunda Guitarra, David Brown en bajo, Michael Shrieve en la batería, Diego Olivarez en maracas, Juan Perez Bruna en trompeta, finalmente Jose Areas y Michael Carabello en percusión. Esta nueva banda de Rock comenzó rápidamente a ser popular...llegando al espectacular recital "Woodstock", aquella presentación se convirtió en toda una leyenda dándole a Santana un éxito realmente demoledor. Luego la banda original se disolvería y Santana seguiría una destacada carrera musical junto a una gran variedad de nuevos músicos con los cuales grabó una serie de álbumes que se han transformado en verdaderos clásicos. Los temas que más me gustan de este carismatico guitarrista son "Evil Ways", "Europa", la nostalgica y emocionante instrumental "Samba Pa Ti", "She's Not There", "Black Magic Woman", el temaso "No One to Depend on", "Jingo-Lo-Ba" y varios más. Carlos Santana es un musico realmente querido y admirado por todo el mundo...es todo un orgullo para su pais natal, Mexico. Posee una técnica con la guitarra realmente magistral que acompañado por ese carasteristico calor latino más toda esa energia que fluye en sus recitales, lo catalogan como uno de los maestros clásicos y más emblematicos de las seis cuerdas a nivel planetario. Sin Carlos Santana el Rock no tendría esa fuerza tan espiritual que desborda por sus venas y sin Santana el rugir de la guitarra estaría en un total silencio...Santana es igual a pasión y poder latino.
Biografía de Carlos Santana...
Carlos Alberto Santana Barragán : nació el 20 de julio de el año 1947 en Autlán, Jalisco, México. De pequeño tuvo una relación cercana con la música, ya que su padre fue violinista en una banda de mariachi. Carlos Santana aprendió a tocar el violín, pero a los ocho años cambiaría su violín por el instrumento que lo acompañaria por decadas...la guitarra. En el año 1955, él y su familia se trasladarían a la localidad de Tijuana; siendo este mismo lugar donde Santana comienza a tocar en clubes y bares. Su familia nuevamente cambia su rumbo, esta vez el lugar elejido es San Francisco, California. Carlos optaría por quedarse momentaneamente en Tijuana, pero luego seguría el mismo rumbo de su familia. En el año 1966, funda su primer grupo llamado "Santana Blues Band", nombre que luego sería acortado a "Santana". La banda empezó a tocar en un lugar llamado The Fillmore West, este lugar es sumamente importante ya que aqui participaban muchas bandas legendarias de San Francisco. Fue tan éxitosa su participación que firman un contrato con Columbia Records, donde sacan su primer álbum llamado simplemente.."Santana". Comenzarón una gira para poder promocionar su álbum, llegando a tocar en el espectacular y recordado recital "Woodstock". Aquella presentación fue legendaria logrando aumentar con creces su popularidad. Santana se convirtió en un gran éxito, así como sus álbumes Abraxas(1970) y Santana III(1971). Pero lamentablemente y luego de "Santana III" la banda original se disolvería. Carlos Santana siguió con su carrera musical usando el mismo nombre de la banda e integró una serie de músicos distintos para continuar su gira en Estados Unidos, lanzando varios álbumes. Durante este mismo período, Carlos adoptó el nombre "Devadip", conferido por el líder espiritual Sri Chinmoy. En el año 1998 fue instalado en el Rock and Roll Hall of Fame.
Carlos Santana es un guitarrista de lujo, admirado por muchos...toda esta admiración y aclamasión por su talento lo han hecho recibir prestigiosos premios, de los cuales destacan un Grammy en el año 1988 por mejor espectáculo instrumental y el honor de tener una estrella en el Camino de la Fama, en Hollywood. Con su disco "Supernatural"(1999), Santana obtuvo el mayor éxito de su carrera ganando la suma de nueve Premios Grammy, tres premios Grammy Latinos, además de lograr vender más de 25 millones de copias en todo el mundo. Sin duda que todo esto es un verdadero premio, realmente merecido, para un artista tan consagrado como él.
Los álbumes más importantes de la banda...
Santana : este álbum fue lanzado en mayo de el año 1969. La estructura musical de este disco se centra principalmente en la instrumentación, se planearon tocar de una forma libre...que las ideas y el sonido fueran naciendo del alma. El lanzamiento de "Santana" fue sumamente importante ya que debian concretar en este trabajo musical...todo ese genial éxito que obtuvieron en "Woodstock". En el año 2003 "Santana" queda ubicado en el número 150 de los álbumes más importantes de Rock de todos los tiempos. Los temas más representativo son el clásico "Evil Ways" y el sonido africano de "Jingo".
Abraxas : este álbum fue lanzado en septiembre de el año 1970. Este disco esta mezclado por varios estilos como el Blues, Rock N' Roll, Jazz e incluso Salsa....todo esta mezcla musical logró una obra clásica y maestra caracterizando prontamente el tradicional sonido de la banda. "Abraxas" estaba completamente representado por influencias latinas más el Rock N' Roll...todo esto destacado por una guitarra magistral, órganos y tambores densos. Este disco también presenta temas más suaves y armoniosos como la clásica y aclamada balada "Samba Pa Ti". Los temas más representativos de el álbum son "Black Magic Woman/Gypsy Queen", "Oye Como Va" y la ya nombrada balada "Samba Pa Ti".
Santana(III) : este álbum fue lanzado en septiembre de el año 1971. En esta etapa la banda se encontraba en la cuspide de su éxito...demostraban con creces lo realizado en su mitica actuación "Woodstock". Santana lideraba su espectacular momento a través de un peculiar sonido nuevo que presentaba toda esa sangre latina complementada por un tipo de Jazz más experimental. Los temas más representativos son el clásico "No One To Depend On", "Everybody's Everything" y "Guajira".
Caravanserai : este álbum fue lanzado el 11 de octubre de el año 1972. En el año 1971 y luego de el álbum "Santana(III)" se va de la banda uno de sus clásicos integrantes, el bajista David Brown quien fue reemplazado Doug Rauch y para darle más solides al sonido también se integró Tom Rutley. Por otro lado el tecladista Gregg Rolie fue reemplazado en algunas canciones por Tom Coster. Era sumamente necesario seguir con el mismo éxito obtenido en sus trabajos anteriores, pero lamentablemte "Caravanserai" a pesar de tener un sonido respetable no logró superar todo la magia de los primeros álbumes. Los temas más representativos son "Eternal Caravan of Reincarnation" y "Future Primitive".
Amigos : este álbum fue lanzado el 26 de marzo de el año 1976. Este disco tiene excelentes temas, logrando un relativo éxito..."Amigos" se convirtió rapídamente en "Álbum de Oro". Pero a pesar de todo este gran premio y reconocimiento...el sonido de la banda no lograba el arrasador éxito de los primeros álbumes. Los temas más representativos son "Let Me", "Gitano", "Tell Me Are You Tired" y el instrumental temaso "Europa".
Festival : este álbum fue lanzado en enero de el año 1977. Nuevamente el talento y reconocimiento hacia un destacado artista obtiene sus frutos, ya que "Festival" al igual que "Amigos" se convierte en "Álbum de Oro". En este disco se nota el trabajo por recuperar ese éxito tan espectacular de los primeros años..aqui aparecen unos grandes clásicos de Santana como "Carnaval", "Let the Children Play", "Jugando", "Verão Vermelho" y "Revelations". Se comienza a conquistar nuevamente a los fans y a la crítica.
Beyond Appearances : este álbum fue lanzado en febrero de el año 1985. Este disco tardo solo siete meses en ser realizado...todo un record. "Beyond Appearances" esta ambientado firmemente en el estilo musical de los años 80'...todo representado por el uso excesivo de sintetizadores. Este nuevo estilo fue recibido friamente por parte de la crítica, todos estaban acostumbrados a los primeros y clásicos sonidos de la banda. El tema más representativo es "Say It Again".
Blues For Salvador : este álbum fue lanzado en octubre de el año 1987. Este disco tiene la particularidad de ser realizado netamente por Carlos Santana, es un proyecto en solitario. "Blues For Salvador" esta dedicado exclusivamente a sus hijos Salvador y Estella. Gracias a este disco Carlos Santana gana su primer Grammy por mejor funcionamiento instrumental de Rock, y como dato podré decir que aqui se encuentran sus grabaciones más preferidas. Los temas más representativos son "Bella", "Hannibal" y "Blues for Salvador".
Supernatural : este álbum fue lanzado el 15 de junio de el año 1999. Las canciones de "Supernatural" estan plagadas de emociones personales, además de estar acompañadas por rítmos Rockeros y sobre todo latinos. Este álbum fue un éxito rotundo a nivel musical y comercial, ganando 15 discos de platino y 9 premios Grammys...de los cuales destaca "Álbum de el Año". El lanzamiento de "Supernatural" fue verdaderamente fenomenal, vendió más de 25 millones de copias en todo el mundo e hizo resurgir de las cenizas a un destacado artista que estaba realmente inactivo. La particularidad de este trabajo es la participación de otros grandes musicos como Eric Clapton, Rob Thomas, Mana, entre otros. Los temas más representativos son "Smooth", "Maria Maria" y "Corazon Espinado".
Shaman : este álbum fue lanzado el 22 de octubre de el año 2002. Este disco sigue la misma linea musical que su antecesor "Supernatural", aqui también participan otros destacados personajes como P.O.D, Dido, Plácido Domingo, entre otros. "Shaman" también logro buenas críticas y éxito, gano 2 discos de platino, pero su lanzamiento no arraso en comparación de "Supernatural". Los temas más representativos son "Novus", "Hoy Es Adios", "Feels Like Fire" y "America".
All That I Am : este álbum fue lanzado el 31 de octubre de el añ0 2005. Último disco de Carlos Santana que continua con el mismo formato musical de sus trabajos anteriores...destacando la colaboración de otros artistas. "All That I Am" obtiene "Disco de Oro" y gran éxito, pero a pesar de todo eso....comienzan algunas críticas que rechazan estos recientes álbumes ya que consideran el abandono natural y latino que poseian los clásicos temas de Santana...se refieren a estos trabajos como directamente relacionados a la parte "comercial" que busca solo popularidad a través de otros musicos. Una de las tantas participaciones destacadas en este álbum son las apariciones del mitico vocalista de Aerosmith, Steven Tyler y la del consagrado guitarrista de Metallica, Kirk Hammett. Los temas más representativos son "Da Tu Amor", "Cry Baby Cry", "Just Feel Better", "El Fuego" y "Trinity".
El futuro de Santana...
Carlos Santana es uno de nuestros representantes latinos más importantes que tenemos dentro del movimiento Rockero...todo un orgullo. Es un musico muy completo que destaca por los magicos y magistrales riffs sacados de su guitarra electrica...un verdadero maestro. Es verdad, quizas su éxito no ha sido tan equilibrado, ya que en su carrera musical ha tenido momentos altos y bajos, pero a pesar de eso su permanencia, vigencia y legado nunca a sido olvidado...todo esto demuestra su alta calidad artistica, su consagrado e inmortal estilo y su ganado sinonimo de mostruo del Rock. Esperemos a ver que nos presentará en el futuro Carlos Santana, que de seguro seguirá la misma senda gloriosa y éxitosa de sus primeros años musicales.
Así finalizo mi publicación sobre este destacado guitarrista latino. Como siempre mando mis saludos y agradecimientos a todos aquellos que leen y comentan mis biografías Rockeras. Nos veremos muy pronto y me despido diciendo...COMO DUELE, COMO DUELE EL CORAZÓN, CUANDO NOS TIENE ENTREGADOS. PERO NO OLVIDES MUJER QUE ALGUN DÍA DIRAS..COMO DUELE EL OLVIDO, COMO DUELE EL CORAZÓN, COMO ME DUELE ESTAR VIVO..SIN TENERTE A UN LADO AMOR.

miércoles, junio 06, 2007

AC/DC

Preparense por que hoy viajaremos, desenfrenadamente, en una especial carretera, la misma que nos llevará a los dominios músicales, del mismisimo, Infierno. ¿Pasajeros?, sólo iremos nosotros, en compañia, de un quinteto, sumamente, endiablado. Y mientras los motores rugen, como una hambrienta bestia, nuestros oídos se hundiran en la profundidad del majestuoso "Rock and Rock"... pues nuestro principal piloto, es la espectacular banda, Australiana, AC/DC. Mi relación músical con estos queridos Rockeros nace, apróximadamente, en el año 1997, a través, de su mítico y, extremadamente, éxitoso, "Back In Black". La banda tiene sus origenes en la década de los 70', cuando los hermanos, Malcolm y Angus Young, deciden formar (motivados por su hermano mayor, George Young), en 1973, su propio proyecto músical. Mientras buscaban un nombre especial que los identificara... aparece la sigla, AC/DC, que fue sugerida por, su otra hermana, Margaret, quien vió escrito en el "enchufe" de una aspiradora: "corriente alterna/corriente continua". Luego de pasar por altos y bajos, además, de sufrir una serie de mutaciones en lo estructural, la banda, se lanza, sin miedo, al mundo del Rock con su "primera formación estable", integrada por el vocalista Bon Scott, los guitarristas Angus y Malcolm Young, el bajista Cliff Williams y el baterista Phil Rudd. Trás pasar una gloriosa epoca llena de Rock, junto a Scott, se integrará, a AC/DC, el respetado vocalista Brian Johnson, dando nacimiento a una segunda etapa igual de exitosa, pero más centrada a la parte comercial. Los temas que más me gustan de la banda son "Whole Lotta Rosie", "Rock 'N' Roll Damnation", "Let There Be Rock", su himno "Back In Black", "Sin City", "Heatseeker", "Bad Boy Boogie", "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", "Given the Dog A Bone", "It's A Long Way to the Top (If You Wanna Rock'n'Roll) y un Rockero etc. Y mientras la energía se vuelve una verdadera explosión, y mientras la pasión rompe las aceradas cadenas del silencio... surgirán de la nada, aquellas temidas Campanas del Infierno que entonaran, una y otra vez, su espeluznante melodia, presagiando así, el salvaje dominio músical de este majestuoso quinteto. El Cielo los ha bendecido y el Infierno ha propagado su talento... y porque nuestra querida música no es contaminación acústica, AC/DC, SIGUE ARDIENDO EN LA TIERRA PROMETIDA... PUES EL ROCK LOS HA SENTENCIADO, IRREMEDIABLEMENTE, A LA INMORTALIDAD!!!.
Biografía de los integrantes más clásicos de la banda...
Bon Scott : nació el 9 de julio de el año 1946 en Kirriemuir, Escocia. En 1952, y a la edad de seis años, se traslada, junto a su familia, a Australia. A los quince aprende a tocar la batería, aunque antes ya tenía experiencia con algunos instrumentos, tocando el tambor y la gaita. Desde joven, Bon, siempre destacó por tener problemas con la autoridad, logrando que su escuela lo expulsara a los quince años. También tuvo las experiencias de pasar un periodo en la prisión de Fremantle, en un centro de evualación y, además, nueve meses en la Institución Juvenil Riverbank. Estuvo, brevemente, en la Armada Australiana, pero lo licenciaron por "inadaptación social". Sus inicios músicales comenzaron con su primera banda llamada "The Spektors", donde se desempeñaba como baterista y, en algunas ocaciones, cantaba. Más tarde formaría, como cantante, a "The Valentines", para después unirse a "Fraternity". Junto a esta banda logró sacar dos álbumes y realizó una gira por Europa, cosa que duraría hasta 1973, año en que el proyecto se disuelve. En este periodo se une a "Peter Head's Mount Lofty Rangers", donde dura muy poco trás sufrir un grave accidente en moto. Debió retirarse de la banda para buscar nuevos horizontes, realizando así, una serie de trabajos sin mayor importancia... hasta que se topa con AC/DC. Bon, quedó tan impresionado por la energía de la banda, y a su vez, los hermanos Young, también quedaron sorprendidos con el desplante y carisma del revelde cantante. En 1974, la banda, despide, a su vocalista original, Dave Evans, para darle el puesto al desafiante Bon Scott. En su querido proyecto, AC/DC, el vocalista se inmortalizó por su carisma y buen humor, además de presentar una actitud descarada e imponente... que era líderado por ese legendario timbre de voz tan representativo. Pero no todo fue alegría ya que también era conocido por sus directos problemas con el alcohol, siendo eso mismo lo que provocó su muerte mientras la banda se encontraba en el punto más alto de su creatividad y popularidad. Trás una gran borrachera, Bon Scott, pasó la noche en el auto de un amigo, siendo encontrado muerto un 19 de febrero de 1980, a la edad de treita y tres años. La causa de su fallecimiento se debió a la maldita "intoxicación etílica", una de las muertes más comunes dentro de los músicos. Su último álbum, por cierto muy éxitoso, fue el clásico "Highway to Hell"; más tarde sería reemplazado por el vocalista ingles, Brian Johnson. El mítico líder de AC/DC fue enterrado en el cementerio de Fremantle, un lugar que se ha convertido en todo un icono cultural de Australia.
Angus Young : nació el 31 de marzo de el año 1955 en Glasgow, Escocia. En 1963, Angus, y su familia, emigran a Australia logrando ubicarse en la localidad de Sydney. A los nueve años aprendió a tocar la guitarra, gracias a su otro hermano, George Young (miembro de la banda "The Easybeats"), quien le dió clases. Su primera banda se llamó "Tantrum". Al igual que su hermano, Malcolm, Angus, decide, a los quince años, retirarse de su colegio para buscar trabajo y así poder comprar equipamientos de música. Se desempeñó como vendedor de revistas pornograficas. Con solo dieciocho años en el cuerpo forma, junto a su hermano Malcolm, a AC/DC en 1973. Una de las grandes caracteristicas es su clásica vestimenta de escolar, imagen que se ha convertido en un verdadero emblema para la banda. La historia dice que, Angus, no tenía tiempo para quitarse, tras llegar del colegio, su uniforme escolar... fue esta misma anecdota la que iluminó a su hermana, pues fue ella quien le aconsejó usar aquella vestimenta de antaño sobre el escenario. Finalmente, su legendaria apariencia de "Diablito escolar", más su "andar de pato" (copiado de su gran idolo Chuck Berry), se convirtieron en su, inolvidable, marca resgistrada.
Malcolm Young : nació el 6 de enero de el año 1953 en Glasgow, Escocia. Su influencia musical siempre ha sido el "Rock and Roll" de los años 50', el "Blues" y el Jazz. La primera vez que tocó un instrumento músical fue en el colegio, eligiendo la guitarra. Cambió rápidamente las seis cuerdas acústicas por la eléctrica para después aprender una serie de trucos, enseñados, por su hermano mayor, George Young. Dejó sus estudios, a una temprana edad, para buscar trabajo... cosa que realizaría como ingeniero. En 1973, y a la edad de veinte años, formó, junto a su hermano Angus, a AC/DC. Dentro de la banda es considerado como el tipo creativo, todo un "cerebro" como muchos le dicen.
Cliff Williams : nació el 14 de diciembre de el año 1949 en Romford, Inglaterra. Su carrera musical comienza con la creación de su primera banda llamada "Home", para más tarde abandonarla y unirse a un nuevo proyecto titulado "Bandit". En 1978 se incorpora, en reemplazo de Mark Evans, a AC/DC. Su debut oficial junto a sus nuevos hermanos Rockeros sería, a través, del clásico "Powerage". La llegada de Cliff gira en torno a una popular "leyenda" que dice lo siguiente: Angus lo escogió como bajista porque, simplemente, tenía una "cara bonita"... siendo esta, una excelente manera, para poder atraer chicas a los conciertos.
Phil Rudd : nació el 19 de mayo de el año 1954 en Melbourne, Australia. Su primer acercamiento con el Rock lo dió, a través, de las bandas "Buster Brown" y "The Coloured Balls". En 1975 se uniría al proyecto de los respetados hermanos Young, cosa que duraría hasta 1983, para luego volver en 1995. Desde ese mismo año, y hasta la actualidad, su presencia, en la batería, sigue, completamente, vigente. Su salida de la banda se debió a lamentables problemas con el alcohol, siendo reemplazado por grandes músicos como Simon Phillips y Chris Slade. La destacada trayectoria de Phil Rudd lo ha hecho ser el baterista más representativo de AC/DC.
Brian Johnson : nació el 5 de octubre de el año 1947 en Newcastle, Inglaterra. Se dice que es un gran consumidor de cerveza y que sus mayores influencias musicales son "Joe Cake" y "Ray Charles". También es muy conocida su gran afición por las carreras de autos, es más, en varias oportunidades a competido, junto a su bólido, en alguna que otra carrera. Antes de integrarse a AC/DC, fue el destacado vocalista de "Geordie", una banda, perteneciente a la localidad de Newcastle, que tuvo cierto éxito. La historia dice que un fan le envió una cinta, que contenía un concierto de este carismatico vocalista, a la banda para recordarles que, Johnson, era uno de los cantantes favoritos de Bon Scott. Esta y otras caracteristicas, como su singular forma de cantar, lo hicieron ser parte de los míticos AC/DC.
La larga y, sobre todo, espectacular trayectoria músical de AC/DC los ha hecho sentir la caricia del tan anhelado éxito de una forma dulce, pero a la vez, intensa. Pese a ello, la banda, también ha vivido con el ridículo "estigma", que mucha gente les impone sin conocerlos, del satánismo. Hay muchos casos de bandas catalogadas, injustamente, de esta manera... algunos ejemplos clásicos son "Led Zeppelin", "Black Sabbath", "Iron Maiden" y hasta "Queen". Y bueno, AC/DC, no se ha escapado de esta terminología por supuestas razones: su nombre, para algunos las iniciales "AC/DC" significan algo así como "Anti Cristo/Muerte Cristo"... cosa que es realmente falsa porque significa "Corriente Alterna/Corriente Continua". Otro caso se encuentra en las clásicas frases del tema "Highway to Hell": "¡Hey, Satanás! Estoy pagando mis deudas tocando en una banda de Rock, ¡hey, mamá, mírame!, Voy camino a la tierra prometida... estoy en la carretera al Infierno". En 1982 el destacado guitarrista, Angus Young, se refirió al tema diciendo: "Yo he leído la Biblia, y según quienes la escribieron la palabra del Diablo es "Mal". ¿Has leído tú en algún capítulo de la Biblia que la palabra del Diablo sea "Rock'n'Roll"?. Que yo recuerde la Biblia no menciona en ninguno de sus libros la palabra "Rock'n'Roll"... Pero esos estúpidos sacerdotes sólo se dedican a asustar a la gente. Eso es lo que pretenden. Pero con nosotros no pueden hacer nada, porque no nos interesa ni Dios, ni el Diablo, sólo estamos interesados en el "Rock'n'Roll." En el año 2000 le hicieron, al mismo Angus, una entrevista bien interesante, de las cuales dos preguntas estan relacionadas con este tema: ¿Aún cree más en el diablo que en Dios?... "Hoy pienso que la descripción de Dios y el Demonio que hacemos los humanos es muy pintoresca. Pero, en fin, aún pienso que al lado de Satanás hay más diversión". ¿Rockero satánico?... "¡Ja, ja! Eso es espectáculo".
Los álbumes más importantes de la banda...
High Voltage : este álbum fue lanzado el 14 de mayo de el año 1976. Comienza así la leyenda de unos endiablados músicos que, simplemente, nos harán delirar, a través, de su Infierno Rockero tan éxitoso y adictivo, como su mítico nombre, AC/DC. "High Voltage" se impondrá en nuestros oídos de una forma desafiante, seductora y muy interesante... sin duda, la banda, inicia con pasión y, sobre todo amor por el Rock, una de las carreras músicales más destacadas que el mundo se ha atrevido a concebir. Los temas más representativos son el clásico "It's A Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)", "The Jack", "T.N.T" y "High Voltage".
Dirty Deeds Done Dirt Cheap : este álbum fue lanzado el 20 de septiembre de el año 1976. Siguiendo el mismo formato de su antecesor, la banda, nos presenta una de sus primeras joyitas músicales, consagrada, por sus letras bien simbolicas y polemicas. Rápidamente, AC/DC, comenzaba a destacar mediante la profunda fuerza de sus canciones que pedían a gritos... ser escuchadas. Los temas más representativos son "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", "Rocker", "Problem Child", "Big Balls", "Ride On" y "Jailbreak".
Let There Be Rock : este álbum fue lanzado el 27 de julio de el año 1977. Les presento, al que considero, el trabajo más salvaje y explosivo de la banda. Poseedor de un sonido único en su especie, entonado por la imponente voz de Bon Scott y los desesperanteas solos, sacados del mismisimo infierno, de Angus Young. Estamos ante una muestra creativa en todo su explendor, donde su santidad el Rock, ruge, sin piedad cada nota, cada letra, cada maldito grito de las guitarras... pues sin él, el Diablo, moriría, simplemente, congelado. "Let There Be Rock" se convertiría, desdes el principio, en un verdadero diamante, tan brillante, como el resplandor de su éxito. Pese a ello, y aunque es un dato sin gran relevancia, la "oscura censura" aparecería sembrando, en el presente trabajo, su tan odiosa semilla... cambiando la canción original "Crabsody in Blue" por "Problem Child". Este también sería el último álbum realizado junto al bajista Mark Evans. Los temas más representativos son "Let There Be Rock", "Whole Lotta Rosie", "Hell A'int A Bad Place To Be" y "Bad Boy Boogie".
Powerage : este álbum fue lanzado el 25 de mayo de el año 1978. La siguiente etapa estaría consagrada por el debut oficial de un nuevo bajista, me refiero al carismatico Cliff Williams. Junto a él nacería, lo que muchos consideran, como "la columna vertebral" más clásica de AC/DC... por cierto integrada por los hermanos Young, el baterista Phil Rudd y el nuevo reclutado, Williams. "Powerage" sería el primer álbum de la banda, co-producido, por el extrovertido Angus Young. Los temas más representativos son "Rock 'N' Roll Damnation", "Down Payment Blues", "Gimme a Bullet" y "Sin City".
Highway to Hell : este álbum fue lanzado el 27 de julio de el año 1979. Y la carretera nos lleva a la ardiente fiesta del infierno, a través, de este legendario trabajo... el mismo que se ha convertido, desde su lanzamiento hasta la actualidad, en el más popular de la banda. Aunque esta sería su primera etapa "consagrada" por un gran éxito, no todo sería color de rosa... ya que, lamentablemente, ocurriría uno de los acontecimientos más tristes y dramaticos en la historia del Rock, muere el querido vocalista Bon Scott. Este verdadero balde de agua fría, produciría un cataclismo al interior de la banda, pues hasta perciben el maldito final de AC/DC... sin duda, necesitan, con urgencia, un "nuevo impulso" para seguir adelante con la tan anhelada carrera músical. Los temas más representativos son "Highway to Hell", "Girls Got Rhythm" e "If You Want Blood".
Back In Black : este álbum fue lanzado el 25 de julio de el año 1980. Finalmente, AC/DC, decide seguir con su endiablado sonido, a través, del "nuevo impulso" que resultó ser la voz del destacado vocalista Brian Johnson. Junto a él, la banda, lanza uno de sus trabajos más importantes, exitosos, creativos y, sobre todo, Rockeros de su extensa discografía. "Back In Black" se convirtió en una verdadera obra maestra que sigue manteniendo intacto... el mítico sonido de la, siempre legendaria, "Vieja Escuela". En relación a su portada, esta posee un diseño sencillo y silencioso que muestra la insignia, o logo, de la banda en un fondo, pintado, con el color del luto... dejando así, muy en claro, el respeto y homenaje para un hombre que les entregó tanta sabiduría y pasión por el Rock, Bon Scott. Los temas más representativos son "Hells Bells", "Shoot to Thrill", "Given the Dog A Bone", el clásico "Back in Black", "You Shook Me All Night Long" y el himno "Rock 'n' Roll Ain't Noise Pollution".
For Those About to Rock : este álbum fue lanzado el 23 de noviembre de el año 1981. A esta altura, y sobre todo trás el consagrado éxito del mítico "Back in Black", se le presentaba, a AC/DC, una cima dificil de escalar... pues superar una obra músical de ese calibre era una hazaña, si bien no imposible, bastante compleja de realizar. Y aunque seguía el éxito de antaño, completamente, intacto, la banda, lanza este magistral trabajo, inspirado, en un libro, llamado "For Those About To Die, We Salute You", que Angus leyó. La tematica del libro se centra en una particular frase que los "Gladiadores Romanos" le decian, a su emperador, antes de salir a batallar: "Morituri te salutant" (aquellos que van a morir te saludan). Los temas más representativos son "For Those About to Rock (We Salute You)", "Put the Finger on You", "Inject the Venom", "C.O.D.", "Breaking the Rules" y "Spellbound".
Flick of the Switch : este álbum fue lanzado el 15 de agosto de el año 1983. Aqui se produciría la, lamentable, partida del talentoso Phil Rudd, quien se va de AC/DC por tener una serie de problemas con sus compañeros Rockeros. En su reemplazo llegaría el baterista inglés, Simon Wright. En relación a lo músical, y pese a que este trabajo no superó a su antecesor, "Flick of the Swich", siguió manteniendo el espiritu de la banda, completamente, vigente. Los temas más representativos son "Landslide", "Badlands", "Flick of the Switch" y "Nervous Shakedown".
Fly on the Wall : este álbum fue lanzado el 28 de junio de el año 1985. Primer bajon músical de la banda, mediante, un trabajo que, sorpresivamente, no tuvo el éxito que se esperaba... fue, simplemente, arrasado por sus creaciones anteriores. Pese a ello, todo no era tan malo para los fans, pues ese mismo año, 1985, se filma la esperada pelicula "Fly on the wall"; por cierto, acompañada por algunos videos clásicos y varias canciones de este, considerado gélido, álbum. Los temas más representativos son "Shake your fundations", "Fly on the Wall" y "Sink the Pink".
Blow Up Your Video : este álbum fue lanzado el 18 de enero de el año 1988. El nuevo golpe músical de la banda llegaría cargado de varias sorpresas... lo primero esta relacionado con su producción ya que fue obra de la dupla Harry Vanda y George Young, el mismo equipo de antaño que se encargó de los primeros trabajos de AC/DC. Lo segundo se centra en la completa participación del gran Brian Johnson, quien desafió a su creatividad, para escribir, todas las letras de las canciones presentes. Y para finalizar, "Blow Up Your Video", se convirtió en el álbum más vendido desde el lanzamiento del mítico "For Those About To Rock"... sin duda, la desesperante eléctricidad Rockera de la banda, vuelve a estremecernos, con su siempre seductor sonido. El tema más representativo es "Heatseeker".
The Razors Edge : este álbum fue lanzado el 21 de septiembre de el año 1990. Aqui se produciría la llegada de un nuevo baterista, es reclutado el señor Chris Slade. "The Razors Edge" significó el tan anhelado regreso del éxito y, a su vez, la dorada ubicación de estar en los primeros puestos de ventas. En lo músical, la banda, propone la palabra "innovación" para llevar a cabo su nueva propuesta músical que será realizada por una elaboración más delicada y detallista en sus canciones... entregandole a las voces de apoyo, un rol más protagonico, que de costumbre. Si bien estamos ante la presencia de un trabajo interesante, y sobre todo, bendecido por el cálido éxito... algunos fans quedaron decilucionados pues sienten que, las nuevas composiciones, se rigen más por lo comercial que por lo pasional; por cierto cosa que no era, para nada, habitual en AC/DC. Los temas más representativos son el temazo "Thunderstruck", "Moneytalks", "Are You Ready" y "Got You by the Balls".
Ballbreaker : este álbum fue lanzado el 26 de septiembre de el año 1995. Lo nuevo de la banda traería de vuelta al clásico baterista Phil Rudd, quien habia dejado a los AC/DC, en 1983, por sus constantes problemas con el alcohol. Pero eso no es todo ya que, "Ballbreaker", también hace, o trata de hacer, surgir de las cenizas el legendario sonido de la banda, dejando así de lado... a la temida experimentación. Los temas más representativos son "Hard as a Rock", "Caught With Your Pants Down", "Ballbreaker", "Cover You in Oil", "Boogie Man" y "Hail Caesar".
Stiff Upper Lip : este álbum fue lanzado el 28 de febrero de el año 2000. El presente trabajo tiene la particularidad de ser producido por el hermano mayor de Angus y Malcolm, George Young. "Stiff Upper Lip" tuvo un buen recibimiento, en comparación con "Ballbreaker", por la crítica; pese a ello, los fans, siguen exigiendo mayor creatividad. Aunque este trabajo estuvo entre el Cielo y el Infierno, por la bipolaridad de sus opiniones, es importante decir que el éxito vuelve, lentamente, a ser la sombra de AC/DC. Los temas más representativos son "Stiff Upper Lip", "Safe in New York City" y "Satellite Blues".
Black Ice : este álbum fue lanzado el 17 de septiembre de el año 2008. Los fans tuvieron que esperar ocho años para volver a sentir la pasión, a través, de un nuevo álbum de la banda. El trabajo presenta su clásico sonido, completamente, intacto... líderado por la rasposa voz de Johnson y, los siempre elegantes, solos del mítico "Diablito Escolar", Angus Young, quien se luce en las seis cuerdas como muy pocos saben hacer. AC/DC describe a su reciente álbum como una de las mejores obras músicales que han hecho, destacando a su vez, aquella interesante versatilidad que muestra desde el principio. Es así como la banda vuelve a batallar por su reinado, un reinado que siempre se ha mantenido vigente... mediante su salvaje creatividad. "Black Ice" debutó con un éxito arrasador manteniendo, muy en alto, el desgarrador grito del Rock and Roll; sin duda, AC/DC, ha retornado, en gloria y majestad, de su brillante Infierno músical. Los temas más representativos son "Storm My Day", "Big Jack", "Black Ice" y "Rock'n'Roll Train".
El futuro de AC/DC...
¿Que más se puede decir de una banda tan completa, que ha escrito, con letras doradas, su destacada y éxitosa historia en el Rock?... sin duda, el mítico sonido de AC/DC habla por si solo. Millones de álbumes vendidos, espectaculares himnos, reconocimientos merecidos, fans por todo el mundo y, sobre todo, un magistral talento que ha perdurado, por decadas, en el tiempo. Y mientras Bon Scott siga rugiendo, desde la tumba, sus consagradas canciones, y mientras los hermanos Young mantengan, en alto, su seductor sonido de la vieja escuela, y mientras Brian Johnson eleve, más aún, su gran aporte a la cima del éxito... el Rock and Roll de los queridos AC/DC se impondrá con valentía ante la ardiente mirada del mismisimo Diablo si es necesario. Porque la "creatividad" nunca se extingue en los verdaderos músicos... sigamos disfrutando de la banda ya que sus canciones se han propagado, como un temido virus, por la ancestral civilización del Rock. Esto es vida, esto es muerte, esto es amor, esto es odio, esto es bueno, esto es malo; estamos en un mundo bipolar, sentenciado, por las dos caras, opuestas, de la moneda. Pero pese a ello, la llama del Rock nunca se extinguirá, aunque llegue, la maldita era glacial... y como diría el indomable Bon Scott: "EL INFIERNO TAMBIEN ES UN BUEN LUGAR PARA VIVIR"!!!.
Así finaliza la publicación de esta emblematica banda. Como siempre, mando mis saludos y agradecimientos a todos los que leen y comentan mis escritos. Nos veremos muy pronto con otra historia saturada, hasta la medula, de Rock. (Biografía en homenaje a Bon Scott) *publicación actualizada.